Meklē vshesha. Sapņi par kaut ko lielu vēl dzīvi atgādina personu par tās pastāvēšanas cīņu

Un es nolēmu atrast vairāk šādu klusumu, šķiet, ka tas ir manas acis. Izrādījās, ka viņu tikko masa! Un žanrs ir tik atsevišķs, ka tiek saukti par "vanitas". Iedomājieties - es to zināju !!! Šajā žanrā tika praktizēts vairāki mākslinieki, pat veselas ģimenes - tāpat kā Peter Brothers un Harwen Stenaviki. Joprojām dzīvo kopā ar bruņurupučiem bija tikai gatavošanas modes. Tas bija šo lietu 17. gadsimtā no Nīderlandes - klasiskās klusās dzīves māte, un pēc tam pārcēlās uz Franciju, Lielbritāniju un citām valstīm.

Albert van der Shur 1660s

Kāds ir šis apšaubāms prieks - rotā puķu pildītājus un galvaskausa lentes? Nav aizraušanās ar sabiedrības un vilces šokējošu uz visu briesmīgo un nezināmo dzinēju māksliniekiem? Un šeit nav! Žanrs nav veltīgs ar nosaukumu "Vanitas" - "tikai, iedomība". Šādi attēli tika aicināti mācīt, atgādināt par visu materiālu cīņu. Nāves iemesliem nav iemeslu cilvēkiem, kas dzīvoja 17. gadsimtā Eiropā, bija daudz: 30 gadus vecs karš, karš starp Angliju un Franciju, mēris Londonā, Nīderlandes revolūcija, Cromwell diktatūra un karaļa Karla izpilde, mūsu satraucošais utt.

Krusts ir garīguma un reliģijas simbols, pat tiešiem virzieniem uz tiem parādījās Vanitās diezgan vēlu. Bet Messenger Seal ir zīme noslēpumu, apņemšanās uz slepenām zināšanām vai neiespējamību pievienoties viņiem - tika izmantota Dawn žanra

Pēc noraidītā reliģiskā karavīra ideja par atjaunotu garīgumu bija īpaši populāra fona mirstības, cīnāmo visu materiālo un prioritāti reliģiskās domas.

Skull sākumā krāsots uz parasto laicīgo portretu aizmugurē, tad viņi pārcēlās uz neatkarīgu žanru. Sākumā tie tika attēloti attēla centrā, lieli, bieži nišas, pārējie priekšmeti bija mazliet. Nākotnē kompozīcijas kļuva mazāk un mazāk lakoniskas, simboli aizvien dziļāk un nozīmīgāki. Howday laikā, vanitas pārvērtās sulīgs un krāsains audekls, kas bagātināts ar simboliem un atribūtiem, dažreiz pat pārslogotas ar daudzām detaļām. Lai atrisinātu šīs rakstzīmes un iemācīties tos izlasīt, es iesaku redzēt darbu pats.

Bartolomeus smadzeņu vecākais, con. 16. gadsimtā

Šis ir viens no pirmajiem attēliem vanitas žanrā. Ir daži objekti. Attēla pamācīgā raksturs norāda uz brošūras uzraksts pa labi - kaut kas līdzīgs "Momento Mori", atcerieties nāvi. Galvas galvaskauss ir ievietots nišā, tāpēc viņi darīja agrākos darbos. Rogue sveces norāda uz dzīves izbalēšanu. Lidot uz galvaskausa ir ļaunuma pazīme, notekūdeņi, desmitiem.

Van "Utrecht" Adrian, 1642

Vēlāk darbos, galvaskauss tiek pārvietots uz sāniem, informācija kļūst vairāk. Puķetē, mēs redzam gan dzīvos, gan svaigus ziedus un izbalēšanu - mājienu par ziedēšanas un pusaudžu īslaicīgu dzīvi. Augļu izrakt un vilkt simbolus. Rose - miesas kaislības, tulpes simbols - retu atkritumu iemiesojums (Holandē par vairākiem reto šķirņu tulpju spuldzēm var iegādāties pienācīgu māju).

Wentell Lorenz Rainer, 1710

Grāmatas un pubertātes spalvas - Zinātņu simbols.

Smēķēšanas caurule ir ļoti bieži atribūts, kā arī slīpēts tukšs stikls - zemes prieku īstermiņa un īslaicības simpātijas simboli. Nazis ir neaizsargātības simbols, dažreiz var simbolizēt vīriešu sākumu. Pa kreisi - izbalējis brazīds, kurā ogles ir tikko silti. Viņa, kā arī dzēšanas lampas un plūstošās sveces nozīmē dzīves stiprinājumu.

David Bailey "Vanitas ar pašportrets", 1651

Pašportreti nav tik bieži fenomena žanra, bet dažreiz ir atrasts. Vanitas bija dažreiz daļa no vēsturiskajām audekliem, alegorijām un žanru ainas.

Jēkabs (Jacques) de Hein vecākais

Arī agrākais darbs. Ciktāl es varu spriest, bumba virs galvaskausa var būt ziepju burbulis - neaizsargātības simbols, nestabilitāte un īslaicīga. Nauda plauktā ir bagātības simbols, ko nevar ņemt kopā ar viņu kapā. Tulip vāzē - jūs jau zināt atvadu miglojumu no dzēšanas lampas - dvēseles dzīve, dvēsele, kā dūmi atstāj šo pasauli.

Neļķes - laulība, māte.

Jean David Le Chem

No kreisās mēs redzam kādu no bruņas - "ieroči un militārā jauda ir tik ilgi, kamēr viss materiāls"

Tas pats

Pārskata granāta - simbols auglības vai redaktīvo upuri Kristus (uzlabo klātbūtni krustā sišanu pa labi)

Tas pats

Mūzikas instrumenti - Mūžīgās mākslas simbols, slīps bļoda - tāds pats kā stikls. Tukši čaumalas nozīmē to pašu kā galvaskausu - šeit bija dzīve pirms, bet tagad tas nav! Pa kreisi no izlietnes - mehāniskais pulkstenis, kas atgādina laika laiku. Zharby dūmi dažreiz simbolizēja lidojošo dvēseli, un dažreiz - cerību spoks.

Tas pats

Mākslas simboli (skulptūra), zinātnes (grāmatas) un pamācošs uzraksts. Laurel vainags - dzejas simbols.

Viņš ir 1685

Šeit mēs redzam daudz rakstzīmju - grāmatu, feding sveci, smēķēšanas cauruli, bet nav galvaskausa. Bet tas ir arī vanitas. Simboli žanrs vēlāk vairāk ilgu laiku Izmanto parastajā joprojām dzīvē. Mac pušķa kreisajā pusē - nāves un aizmiršanas simbols. Mēs redzam austeres blakus citram ir seksuālo prieku simboli. Tiesa, austeres varētu būt vēl viena nozīme - atvēršanas izlietne simbolizēja kailu dvēseli.

Cornelisius Norbert Gacebrecht.
Labajā pusē - apakštavā un caurulē, lai trieciens ziepju burbuļi.
Un šeit joprojām ir ļoti līdzīgs:

Apgriezts smilšu pulkstenis - laiks pa kreisi. Ausis norāda atdzimšanu, dvēseles nemirstību. Kopumā Gacebrecht mīlēja viņas "emuārus" - "Vanitas ir divkārši" - dzīves ilūzija tiek uzsvērta fakts, ka attēls ir rakstīts uz rakstisko audeklu. Viņa darbs:

Cornelius GainesBrecht, 1650

Arī šeit ausis. Skull zobi, šķiet, saglabā pudeli ar sarkt vai pulveri (vai stundas). Kosmētika nozīmēja īstermiņa fizisko skaistumu. Rozā šalle arī uzsver, ka šī alegorija ir sievišķīga.

Tas pats

Tas pats

N.l. peshye

Portreti, burti simbolizē cilvēka attiecības.

Tas pats

Nauda un zilā maka, ausis, dzēšanas lāpa, piezīmes (mākslas simbols), smilšu pulkstenis, vaska blīvējums - tas viss, ko jūs jau zināt.

Viņš ir 1650th

Es nezinu, kas, bet brīnišķīgi!
Ps. Jau atzīts - Antonio de Pareda, un tā ir tikai daļa no viņa lielajām gleznām (būs pilnīgi nākamais postenis)

Maska uzsver, ka tā palika, un sejas vairs nav. Ieroči, piemēram, bruņas - armijas jauda - nekas nāves sejā. Dekorācijas - tāpat kā nauda - viņi palika šajā pasaulē, un persona nevarēs palikt uz visiem laikiem.

Hendrik Anderson 1650.

Kroni, Tiara un citi varas simboli Vanitas valodā liecina, ka viss ir vienāds pirms nāves. Globe - Zinātņu simbols. Ziepju burbuļi - mēs jau zinām.

?
Pudele, piemēram, smēķēšanas caurule punkts uz alkas par zemes priekiem, piedzērums. Smēķēšanas vads ir tāds pats kā lampas vai sveces uzstādīšana. Ivy, piemēram, ausis - atdzimšanas simbols, mūžīgā dzīve pēc nāves.

Nezināms autors

Peter Van Lear "mistiskā aina ar pašportretu", 1638

Rāpojošs lieta, vai ne?

Peter Clo.

Spoguļi un spoguļu bumbiņas - tualetes simbols. Un viņi saka - zemes dzīve kā Ephemeron kā atspoguļots. Broken valrieksts ir nabadzības simbols, un reliģiskā plānā - krucifiksa simbols.

Tas pats

Galvenais ir sekrēcijas (dzīves) izpaušana. Ja atslēga ir bojāta - noslēpums nekad nav atklāts.
Šeit ir izliekta atslēga - atslēga uz pulksteni, ar kuru tas ir savienots ar lenti, tie bija šāda forma (ieteica WC. petrrrrovičs )

PITR CLAS 1630.
Ir arī šāda atslēga.

Peter Clas 1630s
Un šeit.

Viņš ir 1636.
Mīļākais stikls Peter Class - viņš parādās daudzos viņa venitas. Viņš bija liels vēl aknas, pat bez galvaskausiem - apskatīt tīklu!

Peter Van Reselle, De.pol 17Go

Vidū - acīmredzot, apbedīšanas urna. Bump ir nemirstības simbols.

Peter Simon vecākais 1650-60s
Vienlaikus divu veidu stundas ir mehāniskas un smilšainas. Portrets un rožu tuvumā - simbols aizraušanās ar pilnīgi definētu sievieti.

Peter Stenavik, 1650s
Laurel filiāle, dzejolis - alegorija dzejas.

Tas pats

Sebastian Stock Top, 1641

Šeit mēs jau visi zinām, ka viss: lute (nevis ķirbju tas!), Globe, bruņas, bļodas, pudele, grāmatas. Fonā Fortochka ir atvērts - logs pēcdzemdību.

Viņš ir 1627.

Zāles un medicīnas instrumenti - slimības simbols.

Simon Lutihus, 1650s

Šķiet, ka karl pirmais ir attēlots. Viņa izpildīts 17. gadsimta vidū, pēc kura viņa portrets kļuva moderns ievietot vanitās

1630. gadā

Anatomiskie zīmējumi, piemēram, portreti un vēstules - simbols cilvēku attiecību.

Simon Renar de Saint-Andre

Spēļu kārtis un kaulu atskaņošana - Nepareizi ievēlētas LIFE vadlīnijas. Butterfly (uz rožu) - Soul Pestīšanas simbols.

Viņš, 1650s

Tas pats
Galvaskauss ar pamatā apakšējo žokli, tas izskatās īpaši vientuļš un skumjš.

Tas pats

Philip Sauerland

Ķirši un vīģes - erotiskie prieki.

Philip de Champagne, 1650

Francisch Gisbrechts

Zelta un sudraba trauki - zemes priekšrocības. Sarkanā lente - cilvēka grēki

Viņš ir 1660-70

Hendrik Anderson, 1650

Tas pats

Tas pats

Persiki pa labi - augļi no kritiena, par trūkumu, piemēram, vīnogām

Tas pats

Labajā pusē, tieši zem pasaulē noteiktu dīvainu priekšmetu - maisu, kolbu? Viņš rūpējas no klusā daba līdz dzīvības kaklarota. Kas tas ir, es nezinu, bet, ja es redzu, es zinu, kas uzrakstīja attēlu.

Viņš ir 1704.

Royal Regalia, Charles portrets Pirmais un galvaskauss, skatoties uz grāmatu, it kā vistālāk.

Edvarda kaklarota, pašportrets

Tas pats

Priekšplānā - kodināšana, kas attēlo Michelangelo

Viņš ir

Un katli pie kaklarota bija arī iecienīta.

Anthony Weiss, 1824

Stilizizācija zem vecā attēla

Julian Van Steiks, 1670

Jacob Marel, 1637
Butterfly - jūs zināt, bet pūķis, piemēram, lidojums - simbols ļauno un tumšo spēku. Ļoti bieži uz baroka vēl dzīves, mēs sastopamies ar pusdaļīgu citronu - ķermeņa skaistuma un iekāres simbols, kura rūgtums un vilšanās. Ķirzaka - viltīgs, mirstošs, velns dzīvnieks, piemēram, pele.

Yang van Dalilen otrais, 1663

Mēģiniet šeit vairāk atrast galvaskausu!

Jan Wang Cesel De OD, 1670

Man tas ļoti patīk! Varbūt tāpēc, ka rozes, kaislības simboli un iekāre? Pa kreisi zem Caterpillar aizsprostu uz galda, un jūs joprojām varat redzēt tauriņus - posms dzīves cikla kukaiņu simbolizē atdzimšanu.

Un tagad es jums parādīšu salīdzinoši modernu darbu. Tie ir grūti piezvanīt vanitas pilnā nozīmē vārda, lai gan ...

Andy Vorhol, 1976

Vincent Van Gogh, 1887

Iļja Mashkov, 1914

Starp citu, zirgspēku galvaskausus izmantoja arī vanitās Heyday laikmetā. Picasso viņus mīlēja.

Un šeit ir Picasso

Paul Cesanne - karstā žanra ventilators!

Tas pats

Tas pats

Tagad mākslinieki bieži vien izmanto šo žanru, cenšoties ievērot stilistiku vai pārveidot veidlapas pēc saviem ieskatiem. Manuprāt, nestabilitātes tēma un dūmvadi par mūžīgo, bet atdalīšanā no vēsturiskā konteksta, tas liedz īpašu laikmeta aromātu.

Pārskatiet attēlus vēlreiz - tie ir tā vērts. Es priecājos, ka mēs runājam par tiem. Pirmkārt, ja tēma jums ir Nova, jūs nekad skatīsieties uz baroka laikmeta kluso dzīvi, tāpat kā ķekars augļu, vāze un krāsas, no šī brīža jūs sapratīs viņu slepenā nozīme. Otrkārt, ja jūs jau esat zinājuši par šo interesantu žanru, tas nekad nav lieks par mūžīgo!

Paldies par uzmanību!

Un vairāki no viņa dūrieniem. Pirmkārt, apmeklētājiem ir jāparāda vecā vīra un vecās sievietes portreti. Veco cilvēku attēli ir ļoti iekļūstoši, viņi neietekmē ne tik daudz ārējo skaistumu, kas jau sen ir aizgājusi. Viņu ārējā apelācija palika pagātnē. Mācītājs ar pārsteidzošu talantu parāda, cik bagāts ar viņa varoņu iekšējo dzīvi, viņu iekšējo pasauli.

Rembrandt "Vecāka gadagājuma sievietes portrets" Rembrandt "Potted vecs vīrietis"

Viens no izcilā muzeja šedevriem ir audekls.

Zemes gabals stāsta par ebreju meitenes vēsturi, kas nosaukta Esphyr. Viņa kļūst par austrumu despotes sievu, cara arksservks, kurš nezina par viņas izcelsmi. Kad pirmais ministrs Arkherks, Aman, gatavo slepenu rīkojumu par visu ebreju iznīcināšanu, kurš uzzināja par viņa nežēlīgo esfyrie plānu, ņemot zvērestu ar savu vīru, ka viņš cīnīsies par saviem ienaidniekiem un ienaidniekiem viņas tautas. Ņemot uzzināja par Aman slepeno gabalu, Artaxerxes stāsta viņam. Karalis seko tiem, kas dota viņiem un nokrīt laulātā pusē. Noteikti svētki ir attēloti uz audekla, uz kura ir atrodama visa informācija par Aman slepeno plānu. Artaxerks sēž centrā, blakus viņam - Esphyr. Pretējā pusē - Aman. Ar gaismas un kompozīcijas palīdzību Rembrandts rāda, kas būs uzvarētājs šajā konfrontācijā. Esfyri skaitlis ir spilgti apgaismots, tas ne tikai spīd, un visi spīd, spīd. Amana skaitlis izrādās ēnā un nekavējoties kļūst skaidrs, ka ESPhyr uzvarētājs tiks atbrīvots no Esphyr.

Sīkāka informācija par Rembrandta audekliem ir teikts virknē publikāciju:

Hall 11. Holandes māksla XVII gadsimtā

Metodiskie ieteikumi: pēc kur tas ir izstādīts , Es uzreiz parādīt zāles numuru 11. Rembrandt Hall - iet, lai turpinātu ceļojumu, caur šo istabu būs jāiet divreiz. Gadījumā, ja rembrandt darbs tiek parādīts izejā, kontrasts būs gaišāks, un iespaids izrādīsies spēcīgāks. Izrādās, ka jūs parādīsiet milzīgus flāmu mākslinieku attēlus un pēc tam dodieties uz numuru 11 ar nelieliem un tumšiem holandiešu meistaru attēliem nelielos rāmjos. Tāpēc ir ieteicams iet uzreiz uz zāli un atgriešanās šovu.

Visa šīs laika holandiešu māksla ir saistīta ar XVII gadsimta protestantu apziņu. Mākslinieki attēloja iedzīvotājus, burgus, pat amatniekus, tirgotājus, kas ir pieticīgi, bet mājīgi mājokļi un kas rotā savas mājas kā mazas, pieticīgas gleznas. Nīderlandē šajā laikā audekls nav izveidots ar Baznīcas vai aristokrātijas kārtību, kā Flandrijā. Tas ir pilnīgi atšķirīgs sociālais pasūtījums. Un gleznas ir pilnīgi atšķirīgas. Darba dienās šādi attēli tika slēgti ar aizkariem, lai lidojumi nav sēduši, putekļi nav sēduši. Kad atpūta ieradās, viesi nāca vai vienkārši gribēja apskatīt attēlu, aizkari atvērti, un tad, protams, viņi atkal aizvēra. Tāpēc mākslinieki rakstīja ļoti mazas, mājīgas gleznas. Ne nejauši gleznotājiem, kas izveidoja šādus attēlus, tiek saukti.

Šā panta izcelsmes mākslā ir dažādas versijas, un tās visas ir daļēji patiesas. No vienas puses, šie mākslinieki ir mazāk pazīstami nekā Frans Hals un Rembrandt - Lielā holandiešu, tas ir, visi pārējie ir mazi, salīdzinot ar tiem. No otras puses, šie palātas darbi atšķiras ar nelielu formātu, nelielu parauglaukumu, sadzīves attēlus, vienmēr ņemti no dzīves. Tas ir, mazas lietas nav lieliskas, mazas maziem izmēriem, maziem, jo \u200b\u200bgleznu gabals nebija varonīgs, bet mājsaimniecība, palāta.

Klusā daba. Holandes XVII gadsimta māksla

Joprojām ir ļoti populāri. Attēli holandiešu meistariem ir neticami vestibils. Holandiešu glezna XVII gadsimtā ir reālisma sākums glezniecībā. Joprojām ir pārsteidzoši reāli, bet tie ir daudz pieticīgāki, protams nekā fluemis. "Nelielā holandiešu" rakstīt nav pārpilnība par jūras dāvanu vai zemes augļiem, un tā sauktās "brokastis", kas attēlo kādu pieticīgu, it kā pat aizmirst lietas. Tas nav nejauši, ka viņu attēli ir pārsteidzoša sajūta klusā dzīves objektu. Nīderlandes laikā tas ir "Styl liven", klusā daba ir franču vārds. Ziemeļeiropas valodās šis vārds tiek tulkots nevis kā miris dabu, bet kā klusu dzīvi.

Peter Clas "Brokastis" Gerrit Willems Heba "Šķiņķis un sudraba virtuves trauki"

Ainavas. Holandes XVII gadsimta māksla

Apakšējā rindā mēs redzam ainavas un atkal tie nav milzīgi un monumentāli, bet mazi, kas attēlo dažu holandiešu ciema reālos pagalmus. Kolekcija iepazīstina ar Yana Josephs Wang Goyena darbu "Skats uz upes Waal Naimegen."

Jan Josefs Van Goyen "Skats uz upi Waal Nymegen"

Fortress Nymegen spēlēja ļoti lielu lomu valsts atbrīvošanas cīņā. Bet mēs redzam ne varoņa pilsētu, bet nelielu cietoksni upes krastā. Galvenās varoņi šeit ir govis, kas nonāca upes krastā, lai dzert ūdeni un zvejniekus, velkot tīklus.

Mūsu uzmanību piesaista mucas burā pa upi. Tā ir klusa, mierīga, mājīga pasaule, pasaule ir pazīstama, pasaule, ko meistari katru dienu redzēja, ikdienas parastā pasaule. Bet XVII gadsimta holandiešu gleznotāju ģēnijs ir tas, ka viņiem izdevās redzēt skaistumu šai kopīgumam. Šim nolūkam jums nav nepieciešams doties uz pasaules malu un meklēt iespaidīgus kalnus un saulrietus, bet jums vienkārši ir jāpievērš logs un jāsaka: "Ak, cik skaists!" Un nododiet to uz audekla.

Nīderlande arī kļuva par vienu no mājsaimniecības žanra dibinātājiem. Patiesībā glezniecības galīgā nošķiršana uz žanru notika Nīderlandē XVII gadsimtā, kur mājsaimniecības žanrs bija ļoti populārs.
Mājsaimniecības žanra jautājumos mums ir diezgan daudz, jums jāpievērš uzmanība trim lietām.

Mājsaimniecības žanrs. Holandes XVII gadsimta māksla

Viena no gleznām ir "zemnieku kāzu" Yana Wall. Šī attēla gabals ir ļoti interesants.

Jan Khavix sienas "Zemnieku kāzas"

Var redzēt, ka visi līgavas viesi un līgava ir kaut kā ļoti dīvaini, un zēns ar drosmīgu smaidu parāda līgavas vēderu. Jauns, bet grūtniece noslīdēja vecāka gadagājuma stingrību. Viņš joprojām nezina par to, un šeit viņu, shudderingly, tiek saukts par precētu guļamistabu. Tā ir kompozīcijas labā puse. Kreisajā daļā redzams, kā meitene runā ar priesteri, māte baro bērnu, meitene spēlē ar suni. Suns ir lojalitātes simbols. No vienas puses, ir pierādīts, kā nedarīt, un, no otras puses, tas būtu jādara, attēlā ir skaidri norādīts slikta un labas uzvedības piemērs.

Mājsaimniecības žanrs. Morāle.

Holandiešu glezna XVII gadsimtā bija neticami morāls. Un ko dažreiz šķiet, ka mums gandrīz nav bijusi sižeta, patiesībā ir piemērs tam, kā jums nevajadzētu rīkoties vai, gluži pretēji, norāde par to, kā to darīt. Piemēram, Terborch glezniecībā attēloja glāzi vīna. Mēs redzam meiteni, ka jauns vīrietis izturas pret vīnu, un viņa ir gatava dzert vīnu. Faktiski vīns ir simbols, kas ir simbols, un šajā gadījumā tas ir bezmaksas mīlestības simbols. Ja cilvēks piedāvā meiteni glāzi vīna, un viņa ņem šo glāzi vīna, ir acīmredzams, ka viņa veiks visus pārējos piedāvājumus.
Gerard Herards Terbor "Scene in Zucchka"

Vairāk ierobežojošāka aina ir ainas ar papagaili. Faktiski papagailis ir dīkstāves un stulbuma simbols. Šeit ir meitene, nevis iesaistīties šūšanā, domā par draugu, nevis tik chased nodarbību. Mēs redzam, ka viņa aizvēra viņas zārks rokdarbiem, un papagailis atbrīvots no būrī, tas ir, viņa izlaida savu dīkstāvi un stulbumu no šūnas.
Gabriel mets "meitene darbā"

Slims vecais vīrs. Holandes XVII gadsimta māksla

Un visbeidzot, skatuves stūrī, attēls ir "slims vecais vīrs." Padomju laikos bija lilija asaras, sēroja skumjš veco vecumu šī vecā vīra, kurai jaunā meita pūš sauso kauliņu vietā.

Patiesībā, šeit ir pilnīgi atšķirīgs gabals. Tas notiek publiskajā mājā, kur šis vecais cilvēks nāca. Kopsavilkums, kas rakstīts centrā, piedāvā viņam jaunu meiteni. Meitene atbild uz viņu: "Lūdzu, visu par savu naudu." No vecā vīra maka ar naudu. Tomēr sausie kauli, kā tas bija, viņi saka, ka vecais Sostoye jau pati, tāpat kā žāvēts kauls, un viņa uzņēmums nav vērts kreiso olu. To uzsver tukšie čaumalas, kas izkaisīti pa grīdu.

Un fonā audekls ir parādīts pretējā attēlā. Ir redzami jauni vīrieši un sievietes, kurām režģa plaknē ir veselas olas. Šeit mēs runājam par to, ka tirdzniecība ir pilnā šūpolē, un viss būs veiksmīgs.

Ir arī svarīgi, lai visas sveces un lampas izgāja, un attēls uzkaras pie sienas. Ja holandiešu kanvē ir attēlots cits attēls, tad tas kalpo kā noteikta atslēga uz zemes gabala interpretāciju. Attēls uz sienas attēlo Vecās Derības parauglaukumu "Susanna un vecākie".
Jan Khavix sienas "slims vecs vīrietis"

Vēsture stāsta, kā vecie vīri bija Susanna, un, kad meitene atteicās viņus, viņi mēģināja viņai apmelot, sakot, ka viņai ir viņu vilināja. Jo reliģiskajā ebreju valstī, Susanna bija pārspēt akmeņus par to. Bet gudrs tiesnesis uzminēja, lai nopratinātu vecos cilvēkus individuāli, un izrādījās, ka to rādījumi nesakrīt detaļās. Tad viņš saprata, ka vecie vīrieši maldināja tiesu un viņi tika sodīti. Šādā gadījumā šī ir tieša norāde, ka šis vecais cilvēks tiks sodīts arī par to necienīgo uzvedību, un acīmredzot, drīz, jo dzēšanas lampas holandiešu glezniecībā nozīmē nāvi.

Nīderlandes joprojām dzīve apbrīno reālo pasauli. Pat tad, ja kanvē ir attēlota nav greznu uzkodas un tases ar vīnu, bet nāves simboli un zemes dzīvības cīņa

Pēc gariem kariem ar Spānijas Habsburgiem, Ziemeļforderlande beigās XVI gadsimtā ir ieguvuši neatkarību (de jure tas tika noteikts tikai 1648. gadā). Eiropā pirmā Republika tika izveidota ar demokrātisko konstitūciju un uzvarētāju kalvinismu. Šī politiskā revolūcija izraisīja tikpat radikālas vizuālās mākslas izmaiņas. Calvinisenis nosodīja visu pompu un aizliedza attēlu baznīcās. Ja agrākie mākslinieki nodarbojas ar tempļu un pils interjeru galveno apdari, tagad viņi zaudēja šos pasūtījumus. Bet bija milzīgs pieprasījums pēc mašīnbūves krāsošanas - attēlus ar salīdzinoši nelielu formātu, kas ir burgers un pat zemnieku mājās kalpoja vienlaicīgi un apdare, un veida stāstītājs, kā mums ir TV tagad. Gleznainais uzplaukums radīja visai izcilu mākslinieku pleiadam: Little Holandē (Nīderlandes galvenajā provincē), tajā pašā laikā, divi Universal Genius - Jan Vermeer un Harmers Rembrandt, pārsteidzošs Francijas Hals portrets, un Vispārīgi bija vairāk nekā divi tūkstoši gleznotāju.

Ainava bija populāra, konfidencialitātes skatuves, klusā daba, kas Holandē tika saukts par Stilleven - "klusu, saldētu dzīvi". Joprojām dzīvo "mazā holandiešu valodā" (vēlāk sāka nosaukt holandiešu māksliniekus, kuri strādāja šajos "mazos" žanros), tika atšķirti ar pārsteidzošu tematisko daudzveidību: brokastis (galda ar uzkodām un vīniem), ziedi - ar kukaiņiem, gliemežiem un ķirzakām (attēlots ar precizitāti cienīgs botaniko-zooloģisko atlants), smēķētāju atribūti - caurules, tobekers un citi, zivis joprojām dzīvo, medības - ar ieročiem un trofejām, zinātniekiem - ar grāmatām, globusi, mūzikas instrumenti... īpaša budžeta izpildes apstiprināšana bija alegorisks joprojām dzīvības no vanitas - "Justa Fuss", runājot par dzīves biežumu, pārbaudīja visas lietas un neizbēgama nāve. Nosaukums attiecas uz Bībeles Venitas Vanitas Vanitatum Omnia Vanitas ("Justa Fuss, teica Eccleisaist, burzma satraukums, - visi satraukums!", Eccl. 1: 2). Žanrs ir daļēji vadošais savu ciltsrakstu no skullu un ziedu attēliem, kas dažkārt rakstīja portretu renesanses mākslinieku revīzijās. Šīs pazīmes, acīmredzot, kalpoja kā sava veida kameras dzīvojamā modeļa attēlota portretā (par māstu-maģisku apziņu, portrets ir bīstams, jo viņš bērni ir dvēsele uz to parādīto personu). Vēl Lifes Vanitas parādījās apmēram 1550. Agrākais no tiem ir gandrīz vienkrāsains, stingrs un drūms, parasti frontāli attēlotā galvaskauss (visbiežāk nišā ar sveci). XVII gadsimtā to sastāvs atbilstu laikmeta gaumei pārsvarā baroka, ar asu krāsu kontrastiem, strūklu objektu - luksusa atribūti, iedomība un satraukums, kā attēlā Yeine Van Stark Vanitas vanitatis, iepazīstināja istabā. Joprojām tie ir moderns 1620. gados. Īpaši viņi bija slaveni skolas pilsētas pilsētā. Viņu gabals aizsākās viduslaiku alegoriskās gleznas: "triumfs" un "nāves deja" - visu vecumu nāves, nosaukumi un klases citu pasaule, radīs nāvi. Tikai "deja" uz vanitas nav cilvēki, bet lietas. Vārdā, lai amatieru meklēt paslēptas attēla kodos jebkura holandiešu klusā daba - Nakhodka: pat smēķēt no caurules, nav tikai dūmu, bet efemerālisma simbols mūsu cerībām.

	Grāmata - Sofokla "Electra" traģēdija - šajā gadījumā simbols ir daudzvērtīgs. Ievietojot to kompozīcijā, mākslinieks atgādina, ka atlīdzība par jebkuru noziegumu neizbēgamību nav uz zemes, tāpēc debesīs, jo tas ir domājams, ka traģēdija ir caurlaidīga. Antique motīvs šādos joprojām dzīvo bieži simbolizēja mākslas nepārtrauktību. Titullapā ir tulkotāja vārds, slavenais Nīderlandes dzejnieks Yosta Wang Den Vondel, kura darbi par antīkām un Bībelēm bija tik aktuāli, ka viņš bija pat vajāts. Maz ticams, ka mākslinieks ievietoja Vontela nejauši - tas ir iespējams, ka, runājot par pasaules spriedumiem, viņš nolēma pieminēt varas iedomību.
	Zobens un ķivere - pārejoša militārā godības emblēma.
	Balts ar sarkanu plūmu - Attēlu kompozīcijas centrs. Spalvas vienmēr nozīmē iedomību un burzmu. Uz aparāta ar spalvas datumu iepazīšanās. Wan der Der Helst 1670. šajā ķiverī pie admirāla sterlingverf portritā. Admiral ķivere joprojām atrodas vairākos vēl dzīvos. Wang Stark.
	Sangina portrets. Atšķirībā no Sanginas eļļas, tas ir ļoti slikti saglabāts kā papīra kontrastē ar audeklu. Šī lapa saka par mākslinieka centieniem, ciršanas un saplēstās malas ir paredzētas, lai stiprinātu šo ideju.
	Zelta bārkstis - luksusa iedomība. Šī bārkstis Van Stark vēlreiz rakstīja klusā dabā ar apelsīniem un citronu, kas ir arī izstādīts GMIA.
	Galvaskauss - Senajā kultūrā, Kronosa atribūts (Saturns), tas ir, laika simbols. Fortune ritenis arī attēlots ar galvaskausu. Attiecībā uz kristiešiem viņš ir pazīme par pasaulīgu iedomību, garīgo pārdomas par nāvi, veco stāvošo atribūtu. Ar viņu atspoguļoja Svētā Francis of Assisi, Svētā Jerome, Maria Magdalin, Apustulis Pāvils. Galvas galvaskauss ir arī simbols mūžīgās dzīves Kristus, krustā CUnficed Golgy, kur, saskaņā ar leģendu, tad Ādama galvaskauss tika norīts. Auss, Kas maksā galvaskausu, ir dvēseles nemirstības simbols ("Es esmu dzīvības maize" - John 6:48), cer, ka mūžīgā dzīvē.
	Atdalīto dokumentu kaudze - zināšanu iedomība.
	Pulvera rags ķēdē - ļoti raksturīga tēma holandiešu dzīves laikā. Šeit acīmredzot ir jāinterpretē kā kaut kas, kas pārspēj nāvi, atšķirībā no pārpilnības ragiem.

Liktenis audekls

Attēlu raksta ar eļļu uz audekla ar diezgan lielu formātu (98 × 84 cm) ap 1670. Dmitrijs Golitsyn princis to iegādājās 1766. gadā par Ermitage izsolē, kur tika pārdota franču mākslinieku Jacques AVDA kolekcija. 1854. gadā Nikolaja es lika to pārdot kopā ar daudziem citiem attēliem, lai papildinātu Valsts kasi, ko izmanto militārie izdevumi. Kopš 1928. gada, joprojām dzīve tiek glabāta Valsts tēlotājmākslas muzejā Maskavā.

Sveiki draugi!

Tātad, saskaņā ar Wikipedia, Vanitas - Tas ir žanrs gleznot baroka laikmetu vai alegorisku klusā daba, kura sastāva centrs ir tradicionāli cilvēka galvaskauss. Tas agrīnā stadijā Dzīves attīstība bija paredzēta, lai atgādinātu par dzīves biežumu, prieka nīklu un nāves neizbēgamību. Termins "Vanitas" vēsture atgriezīsies pie ECClisian Bībeles dzejolis " Vanitas Vanitatum et Omnia Vanitas"(" Uzraudzības tu esi viss satraukums! ").

Pirmais holandiešu klusā daba "Vanitas" sukas Jēkabs de Geina, 1603. Virs arch attēlo raudāšana Heraklītu un smejas Demokritus

Kā mēs zinām, joprojām dzīvē, tikai ikdienas dzīve ir attēlota, t.e. Gadījuma, parastās lietas, nedzīvi objekti. Tas var būt dažādas uzkodas, t.i. Pārtika, trauki, grāmatas, figūriņas utt. Visi dzīvie, dabiskie, dabiskie kļūst neparasti nedzīvā, mirušā (no franču "Morte", I.E "miris dabu") un vienāds ar lietām. Tātad, lai kļūtu par tēmu klusā dabā augļiem un augļiem jābūt saplēstiem, dzīvnieki un putni tiek nogalināti, zivis, jūras dzīvnieki nozvejas, ziedi tiek nogriezti. Popularāti klusā dzīvē ir mērķtiecīgi sagrupēti vienā vidē, veidojot mākslīgās realitātes pasauli, uz vienu grādu vai citu ar pārveidotu personu.

"Vanitas" žanra estētika, pilns ar semantisko kontrastiem un mākslīgo traģijas samazinājumu Ironic Groteska malā, bija ļoti raksturīga baroka stila mākslai, un tās sākotnējā formā, joprojām dzīvo lifes - vanitas bija frontālie attēli galvaskausus (parasti nišās un sveces) vai citas rakstzīmes nāve un nestabilitāte, kas tika uzrakstīta portretu apgrieztā (otrā pusē) renesanses laikmetā. Šie galvaskausus uz portretu apgrozījuma simbolizēja cilvēka dabas mirstību (Mors absconditus) Un tie iebilda pret modeļa dzīves stāvokli attēla apgrozījumā. Ar baroka laikmeta attīstību, šie joprojām dzīvie kļuva lieliski un bagātīgi, un mākslinieki pārtrauca attēlot galvaskausa sastāvā stingri, novietojot to nedaudz malā ...

Šīs klusās dzīves reti reti iekļāva cilvēka skaitļus un daudz biežāk skeletu kā personalizētu nāves tēlu. Objekti tika attēloti dažos traucējumos, it kā simbolizētu cilvēka sasniegumu sagrābšanu, ko viņi apzīmē. "Fussle" simbols bija vērsts uz dzīves nestabilitāti un nestabilitāti, bet kopā ar moralizācijas politiskajām un reliģiskajām tēmām bija arī savstarpēji saistīti.

Apskatīsim tikai dažas no "Vanitas" rakstzīmēm, kas atrodamas uz audekliem, kas tika aicinātas līdzināties streiku cilvēka dzīvībai un par prieku un sasniegumiem:

• Galvaskauss - atgādinājums par nāves neizbēgamību. Tāpat portrets ir tikai pārdomas par dzīvās personas personu, un galvaskauss ir tikai vienu reizi dzīva galva. Skatītājs to uzskata par "pārdomas", viņš visvairāk skaidri simbolizē cilvēka dzīves pludmales.
• Griezt ziedus Nozīmē skaistuma dzīves un efemerness trūkumu, lemta laika gaitā nāvei.
• Dragonfly Viduslaikos tika uzskatīts par vienu no mušas sugām, un tās tēlam bija negatīva nozīme, kas iemieso velnu.
• B. pārsteigt Pateicoties tās spēju atbrīvoties no kokona, tika uzskatīts par pestīšanas un atdzimšanas simbolu. Atšķirībā no spāres viņa norāda uz mūžīgo cīņu ar ļaunumu.
• Sapuvis augļi - novecošanās simbols. Nobrieduši augļi Viņi simbolizē auglību, pārpilnību, figurāli bagātību un labklājību. Virknei augļu ir nozīme: kritums Norādīti ar bumbieriem, tomātiem, citrusiem, vīnogām, persikiem un ķiršiem, un, protams, Apple. Erotiska apakšteksts Viņiem ir vīģes, plūmes, ķirši, āboli vai persiki.
• Ziedi (izbalēšana); Rose - Venus zieds, mīlestības un dzimuma simbols, kas ir veltīgs kā viss, kas raksturīgs cilvēkam. MAC - sedatīvs, no kura tiek ražota opija, simbols mirstīgo grēku spriedzi. Tulip ir kolekcionējamie objekti XVII gadsimta Nīderlandē, kas ir dīvaini, bezatbildības un nepamatota valsts valsts valsts.
• Graudu kāposti , efeja vai lauru filiāles (reti) - dzīves atdzimšanas un cikla simbols.
• Jūras čaumalas dažreiz live gliemeži - Mollusk izlietne ir dzīva dzīvnieka paliekas, tas apzīmē nāvi un pludmales. Ložņu gliemeža - lentes mirstīgā grēka personifikācija. Lieli moluski apzīmē dabas dualitāti, iekāres simbolu, vēl viens no mirstīgajiem grēkiem.
• burbulis - dzīves trūkums un nāves izpausme; Izpausme homo bulla - "cilvēks ir ziepju burbulis."
• Krāšņs smēķēšanas svece (slīpēšana) vai eļļas lampa ; vara dzesēšanas vāciņš — dedzināšana svece ir cilvēka dvēseles simbols Attense Simbolizē aprūpi.
• Krūzes , spēļu kārtis vai kauli , šahs (Reti) - pazīme par kļūdainu dzīves mērķi, meklējot priekus un grēcīgu dzīvi. Iespēju vienlīdzība azartspēlēm tā bija arī pārstāvēta anonimitāte.
• Smēķēšanas caurule - īslaicīgs un nenotverams zemes prieku simbols.
• Karnevāla maska - Tas ir pazīme trūkst cilvēka iekšpusē viņas. Izstrādāts arī svētku maskēties, bezatbildīga bauda.
• Spoguļi , stikls (spogulis) bumbiņas - Spogulis ir simbols iedomība, turklāt, arī pazīme pārdomas, ēnu, nevis pašreizējā parādība.
• Šķeltie ēdieni , parasti stikla vīna glāzes. Tukšs stikls , pretēji, simbolizē nāvi. Stikls Simbolizē nestabilitāti, sniega baltu Ķīnu - tīrību. Miezeris un piesta - vīriešu un sieviešu seksualitātes simboli. Pudele - Drunkenness grēka simbols.
• Nazis - tas atgādina par cilvēka neaizsargātību un tās mirstību. Turklāt tas ir falisks simbols un slēpts vīriešu seksualitātes attēls.
• Smiltis un mehāniskais pulkstenis - Attēls.
• Mūzikas instrumenti , piezīmes - dzīves īsums un efemerālais raksturs, mākslas simbols.
• Grāmatas un Ģeogrāfiskās kartes (mappa Mundi.), Špakteles spalvas - Zinātņu simbols.
• globuss Tāpat kā zeme un zvaigžņoti debesis.
• Palete ar sukām , lauru vainags (Parasti uz galvaskausa galvas) - glezniecības un dzejas simboli.
• Portreti skaista sieviete , anatomiskie zīmējumi . Burti simbolizē cilvēka attiecības.
• Sarkanās grouse blīves .
• Medicīnas instrumenti - atgādinājums par slimībām un cilvēka ķermeņa sadrumstalotību.
• Maki ar monētām , juvelierizstrādājumu kastes - dārgakmeņi un kosmētika ir paredzēti, lai radītu skaistumu, sieviešu pievilcību, tajā pašā laikā tie ir saistīti ar iedomību, narcismu un mirstīgo grēku augstprātību. Viņi arī paraksta par to īpašnieku neesamību uz audekla.
• Ieroči un bruņas - varas un jaudas simbols, apzīmējums par to, ko nevar ņemt kopā ar viņu kapā.
• Crowns un Pāvesta Tiara , izspiež un pilnvaras , vainagi no lapām - pārejošas sauszemes dominēšanas pazīmes, kas iebilst pret debesu pasaules kārtību. Tāpat kā maskas, simbolizē to personu neesamību, kas tos valkāja.
• Taustiņi - simbolizē mājsaimnieces kontrolējošo krājumu spēku.
• Sagraut - simbolizē to cilvēku pārejošo dzīvi, kas tos apdzīvoja dažkārt.
• Papīra lapa ar morālu (pesimistisks) , piemēram:

Vanitas Vanitatum (burzma iedomība);

Ars Longa Vita Brevis (Māksla ir uz visiem laikiem, dzīve ir īsa);

Hodie Mihi Creas Tibi (šodien es, rīt jūs);

Finis Gloria Mundi (Tā iet pasaulīgā godībā);

Memento mori (atcerieties nāvi);

Homo bulla (Cilvēks ir ziepju burbulis);

ICTU oculi (acs mirklī);

Aeterne Punit Cito Volat et Occidit (godība par varoņu darbībām būs kliedēs tieši, kā arī miega);

Omnia Morte Cadunt Mors Ultima Linsia Rerum (viss sabrūk nāvi, nāve ir pēdējā robeža visu lietu);

Nil Omne (viss nav nekas).

Piemēram, apsveriet divu veco glezniecības meistaru ieroču analīzi, lai pārliecinātos, cik prasmīgi viņi izmantoja simboliku savos darbos ...

Ambrosive Boshurt vecākais "Klusā daba ar ziediem", 1614

Šajā attēlā holandiešu gleznotājs un atvilktnes floris Wang bake (1635-1672) attēloja vairākas rakstzīmes, no kurām mēs atšķiram vīna glāzi, kas bija Kristus asinīm un atgādinājums par slepeno vakaru; Divas sukas vīnās kristiešu simbols labas dāvanas. Apple būtu jāatgādina par personas sākotnējo grēku. Maize - Kristus ķermeņa simbols. Protestante siers ir bijis pārtiku pieļaujama amata laikā. Walnut, saskaņā ar svētlaimīgo Augustīnu, ir Kristus tēls, un riekstu miza - miesa, apvalks ir krusta simbols, un kodola padomi par Kristus dievišķo dabu.

Un tagad ir pienācis laiks tikties tikai ar dažiem dažādu mākslinieku darbiem (gan veciem, gan moderniem), kas satur visvairāk "awesome", un vissvarīgākais Vanitas žanra simbols ...


Galerija "Vanitas"
un galvaskausa mākslā ...

David Bayley (David Bailly) 1584-1657

Dānijas mākslinieks, kas pazīstams kā Leidenas universitātes studentu un profesoru portretu autors, kā arī vairākas gleznas, kas atspoguļo dzīvības plūsmu ar šādiem simboliskiem objektiem kā ziediem un svecēm. Viņa slavenākais pašportrets ietver gandrīz visus simbolus Vanitas žanra, - tas ir vērts tikai meklē tuvāk ...

Eduard Shimot (Édouard Chimot) 1880-1959
Franču mākslinieks, ilustrators, redaktors, kuru karjera sasniedza savu maksimumu 1920. gados Parīzē.

Nikolai Roerich 1874 - 1947
krievu mākslinieks, filozofs, mistiķis, rakstnieks, ceļotājs, arheologs, publiskais skaitlis, masons, dzejnieks, skolotājs, veidotājs aptuveni 7 000 gleznu (no kuriem daudzi atrodas slavenajās pasaules galerijās) un aptuveni 30 literatūras darbi ...

Salvador Dali (SALVADOR DALÍ) 1904-1989
Vislielākais surrealism Genius, unikāls spāņu mākslinieks, tēlnieks un režisors.

Salvador Dalí, karavīrs Veikt brīdinājumu, 1942

Charles Allan Gilbert, viss ir iedomība, 1892

Šveices fotogrāfs strādā Parīzē, specializējas klusā dabā.

Daba Morte un La Vanite, Guido Mocafico, 2007

Mike Mitchell (Mike Mitchell) dzimis 1982. gadā

Jauns amerikāņu ilustrators mākslinieks no Losandželosas, kurš atšķir talantu, lai izveidotu no parastā, visi atpazīstami attēli ir pavisam jauns, unikāls, smieklīgs un pat komikss

Mike Mitchell, Little Pilot Skullington, 2009

Angļu mākslinieks, kura grafiskās gleznas vanitas žanrā rada ārkārtīgi neskaidrus pārskatus: daudzi no viņa darba attēlo mīļotājiem, bet tajā pašā laikā izveidojiet galvaskausa optisko ilūziju.

Fernando Vincente (Fernando Vincente)dzimis 1963. gadā.
Mūsdienu spāņu mākslinieks no Madrides, slavenas veselas ļoti neskaidras un dažreiz tikai šokējošas tās atklātību interpretētajā Vanitas žanrā (Vanitas), kā arī anatomijas (anatomija), ATLAS (ATLAS), Pin-ups (plakāti), Retratos (portreti).
Mākslinieka emuārs ar jaunu sēriju darbu Venus-Vanitas

Fernando Vincente, Vanitas - Carne D "Amour, 2008

Damien Hirst, Dieva mīlestībai, 2007

Vai jūs esat pārsteigti? Mēs - jā!

PS: Kad raksts joprojām gatavojas publicēšanai, pat darba blogā, visvairāk neskaidrs viedoklis par to, cik interesanti un būtiski būs šī žanra mūsu lasītājiem izteiktos. Tomēr mēs to ņemsim vai ne - vairs nav svarīgi, jo tas pastāv, attīstās un turpina iedvesmot ne tikai pazīstamus māksliniekus, dizainerus un fotogrāfus neatkarīgi no kāda cilvēka viedokļa un pat laika ... un es to domāju Tiesu dzīvē ir ne tikai brīvdienas, un ar palīdzību "Vanitas" simboliem, jūs varat nodot dažādus jūtas, jo šī galvaskauss nav vienīgais, kas ir pārsteidzošs šķirne. Galu galā, ir atpazīšanas valoda (citādi, krāsas vai krāsu vaimiltiogrāfija), lai tur būtu skumjas mēle, kas arī jāzina (protams, Dievs aizliedz, bet ... memento mori!). Padomā par to Citāts no Elena pants Sikirich "Simboli valoda", jo nav iespējams saprast šo vajadzību: "Laika pierādīšanas laiks, kad cilvēks ieguva nepieciešamību strīdēties par milzīgu, savienot redzamo un neredzamu, lai savienotu pagātni, tagadni un nākotni, pilnīgi jaunu un patiesi senu; kad dvēsele steidzās uz jaunu DALA, lai sasniegtu Kura bija nepieciešams pārvarēt dzīves un nāves robežas, telpu un laiku un saprast mūžīgos būtības likumus; kad vārdi nebija pietiekami, lai izskaidrotu un izteiktu to, - persona izmantoja apbrīnojamo simbolu valodu. "

Es domāju, ka galu galā, ir vērts sazināties ar jūsu pašu "I" mātēm un mēģināt izteikt savas patiesās jūtas, cik vien iespējams, darbos vismaz šo neparasti izteiksmīgo valodu, jo

Ars Longa Vita Brevis!

Vanitas (lat. Vanitas, burti. - "Tikai, iedomība, pludmales") - klusās dzīves žanra klāsts, kas atspoguļo atribūtus " zemes eksistences tīrīšana": Smilšu pulkstenis, galvaskauss, Globe, izpirkts svece, senais folio ...

Antonio de PROBE (1608-1678) Vanitas -Florence, Uffizi.

Baroka krāsošanas žanrs, alegoriskā klusā daba, kuras kompozītmateriāla centrs tradicionāli ir cilvēka galvaskauss. Līdzīgas gleznas, klusās dzīves attīstības agrīna stadija bija paredzēta, lai atgādinātu par dzīves biežumu, prieka neuzmanību un nāves neizbēgamību. Es saņēmu vislielāko izplatīšanu Flandrijā un Nīderlandē XVI un XVII gadsimtos, Francijā un Spānijā ir atrodami individuāli žanra piemēri.

Juan Valdez Leal (1622 - 1690)

Skumji veida šos priekšmetus neitralizē apkārtējās dāvanas Zemes: ziedi, augļi, grozi ar augļiem un spēlējot šīs lietas bērniem - Putti. Žanra estētika, pilnīgs semantiskais kontrasts un " samazināts"Dziesmas uz ironisku grotesku, kas raksturīga baroka stila mākslai.

Klusā dzīves veida " vanitas "Sāka parādīties XVII gadsimta flāmu glezniecībā. Un tad izplatījās Holandes, Itālijas un Spānijas mākslā. Slavenākie meistari P. Fan der Willieg, M. Vithos, Y. Ventilators STARK mīlēja rakstīšanu -Life Rebus ar noslēpumainiem objektiem un uzrakstiem. Šīs gleznas kļuva par baroka laikmeta noslēpumu.

S.Stosskopff, Vanitas (ok 1650)

Spāņu mākslinieki noliecās uz optimistiskāku "bodegonese" un itāļi, un, pirmkārt, venēcieši vēlējās joprojām dzīvo kā piederumu, fona attēla skaistām sievietēm aiz tualetes priekšā spoguli. Viens no interesantākajiem vēl dzīves Šveices Y. Heinz ( lABI. 1600.) Atrodas Pinakotek Brera Milānā, Itālijā. Žanrā "Vanitas" Flāmu gleznotāji strādāja Francijā: Philippe de Champion, J. Buyon. Tas ir raksturīgs "Vanitas "Sākās mākslas vēsturē pārsvarā flāmu un holandiešu parādība.

Antonio de zonde (1608-1678) džentlmenis un nāve

Audekli atrodami simboli tika izstrādāti, lai atgādinātu cilvēka dzīves cīņai un priekiem un sasniegumiem:

• Galvaskauss - atgādinājums par nāves neizbēgamību. Tāpat portrets ir tikai pārdomas par dzīvās personas personu, un galvaskauss ir tikai vienu reizi dzīva galva. Skatītājs to uztver kā " pārdomas"Viņš vispirms simbolizē cilvēka dzīves pludmales.

• Sapuvis augļi - novecošanās simbols.
• Nobrieduši augļi Viņi simbolizē auglību, pārpilnību, figurāli bagātību un labklājību.
• Vairākiem augļiem ir sava vērtība: kritums ir apzīmēts bumbieri, tomāti, citrus, vīnogas, persiki un ķirši, un, protams, Apple. Erotiska apakšteksta ir vīģes, plūmes, ķirši, āboli vai persiki.
• Ziedi ( izbalēšana) ; Rose - Venus zieds, mīlestības un dzimuma simbols, kas ir veltīgs kā viss, kas raksturīgs cilvēkam. MAC - sedatīvs, no kura tiek ražota opija, simbols mirstīgo grēku spriedzi. Tulip ir kolekcionējamie objekti XVII gadsimta Nīderlandē, kas ir dīvaini, bezatbildības un nepamatota valsts valsts valsts.

Adrian van utreht

• Graudu kāposti, efeja vai lauru filiāles ( reti) - Dzīvības atdzimšanas un cikla simbols.
• Jūras čaumalasdažreiz live gliemeži - Mollusk izlietne ir dzīva dzīvnieka paliekas, tas apzīmē nāvi un pludmales. Ložņu gliemeži - slinkuma mirstīgā grēka personifikācija. Golly molluss apzīmē dabas divkāršību, iekāres simbolu, vēl viens no mirstīgo grēkiem.
• Pudele - Drunkenness grēka simbols.
• Sarkanās ķirurģiskās izdrukas, medicīnas instrumenti- atgādinājums par slimībām un cilvēka ķermeņa sadrumstalotību.
• burbulis - dzīves trūkums un nāves izpausme; Izpausme homo bulla — « cilvēks ir ziepju burbulis».

Simon - Renar de sen - Andre

▪ tases, spēļu kārtis vai kauli, šahs (reti) - pazīme kļūdainu dzīves mērķi, atrast priekus un grēcīgu dzīvi. Vienlīdzība iespēju azartspēlēs bija arī radošs anonimitāte.

• Smēķēšanas caurule - īslaicīgs un nenotverams zemes prieku simbols.

Krāšņs smēķēšanas svece (slīpēšana) vai eļļas lampu; KLP, lai attīrītu sveci - dedzinoša svece ir cilvēka dvēseles simbols, tās vājināšanās simbolizē aprūpi.

• Karnevāla maska - Viņš ir pazīme trūkst cilvēka iekšpusē. Izstrādāts arī svētku maskēties, bezatbildīga bauda.

Antonio de Pereda (1608-1678), Knight's Sleep.1655

• Spoguļi, stikla (spogulis) bumbiņas- Spogulis ir simbols iedomība, turklāt, arī pazīme pārdomas, ēnu, nevis pašreizējā parādība.

Jacob de gaines

• Broken trauki, parasti stikla vīna glāzes.
• Tukšs stikls, pretēji, simbolizē nāvi. Stikls simbolizē nestabilitāti izdilis porcelāns - Tīrs. Java un piestātne - vīriešu un sieviešu seksualitātes simboli.

• Nazis - tas atgādina par cilvēka neaizsargātību un tās mirstību. Turklāt tas ir falisks simbols un slēpts vīriešu seksualitātes attēls.
• Smiltis un mehāniskais pulkstenis - Attēls.

F. de Champagne

• Mūzikas instrumenti, piezīmes - dzīves īsums un efemerālais raksturs, mākslas simbols.

• Grāmatas un ģeogrāfiskās kartes ( mappa Mundi.), Pubescent spalvu- Zinātņu simbols.
• globussTāpat kā zeme un zvaigžņoti debesis.
• Palete ar sukām, lauru vainags (parasti uz galvaskausa galvas) - glezniecības un dzejas simboli.
• Skaistas sieviešu, anatomisko rasējumu portreti. Burtisimbolizē cilvēka attiecības.

Pietis. Claesz.

• Maki ar monētām, rotaslietas kastēm - dārgakmeņi un kosmētika ir paredzēti, lai radītu skaistumu, sieviešu pievilcību, tajā pašā laikā tās ir saistītas ar iedomību, narcissismu un mirstīgo ▪ augstprātīgu. Viņi arī paraksta par to īpašnieku neesamību uz audekla.
• Ieroči un bruņas - varas un jaudas simbols, apzīmējums par to, ko nevar ņemt kopā ar viņu kapā.

Korie Everuto (Everto Collier), Vanitas) .1669

• Crowns un Pāvesta thiara, Spreeers un Powers, vainagi no lapām - pārejošas sauszemes dominēšanas pazīmes, kas iebilst pret debesu pasaules kārtību. Tāpat kā maskas, simbolizē to personu neesamību, kas tos valkāja.
• 
  Taustiņi - simbolizē mājsaimnieces kontrolējošo krājumu spēku.
• Sagraut - simbolizē to cilvēku pārejošo dzīvi, kas tos apdzīvoja dažkārt.

Bartolomeus smadzeņu vecākais 1. stāvs. XVI B.

• Papīra lapa ar morālu (pesimistisks), piemēram: Vanitas Vanitatum; Ars Longa Vita Brevis; Hodie Mihi Creas Tibi (šodien es, rīt jūs); Finis Gloria Mundi; Memento mori; Homo bulla; ICTU oculi (acs mirklī); Aeterne Punit Cito Volat et Occidit (godība par varoņu darbībām būs kliedēs tieši, kā arī miega); Omnia Morte Cadunt Mors Ultima Linsia Rerum (viss sabrūk nāvi, nāve ir pēdējā robeža visu lietu); Nil Omne (viss nav nekas)

  David Bayie (1584 - 1657) Pašportrets ar vanitas, 1651